Le tecniche di ripresa fotografica

Buongiorno ragazzi !!!

Come butta? Oggi vi parlerò degli ultimi argomenti su cui abbiamo lavorato:

 la profondità di campo e il movimento in fotografia.

Per profondità di campo si intende lo spazio entro il quale tutto ciò che è inquadrato risulta ragionevolmente a fuoco.
I fattori che incidono su di essa sono:

• Apertura del diaframma
• Lunghezza focale
• Distanza di ripresa

Ho quindi poca profondità di campo quando il diaframma è molto aperto, lal unghezza focale è lunga se sono vicino al soggetto.

F 5.6 1/30 ISO 800

Al contrario, avrò molta profondità di campo e quindi tutta la scena a fuoco con il diaframma chiuso, una lunghezza focale corta e molta distanza dal soggetto.

F 11 1/30 ISO 1600

La profondità di campo inoltre si espande per 2/3 dietro al soggetto, e solo 1/3 davanti.

F 5,6 1/30 ISO 800

Per congelare il movimento di un soggetto utilizziamo tempi molto brevi

F 14 I/50 ISO 320

 Invece per registrare il movimento di un soggetto utilizziamo tempi lunghi

F 14 I/50 ISO 320

Questo è tutto quello che c'era da sapere! Spero abbiate trovato utile ed interessante questo post, alla prossima!!!

Il monogramma

Buongiorno a tutti!!!
Anche oggi avrete il vostro post quotidiano. Oggi parleremo del monogramma, e ovviamente ti chiederai cosa sia un monogramma. Allora... Il monogramma è un segno grafico che identifica un’azienda o una persona, che si ottiene sovrapponendo o combinando in altro modo due o più lettere. E’ un vero e proprio assemblaggio tipografico di una o più iniziali di un nome.
Il monogramma ha origini antiche: i primi monogrammi si trovano sulle monete greche del V sec. a.C. ed indicavano il nome della città di appartenenza. Con l’avvento del Cristianesimo si diffuse
rapidamente il monogramma di Cristo, nato per poter scrivere “in codice” il suo nome durante le
persecuzioni dei cristiani:
Con l’avvento della stampa a caratteri mobili i primi tipografi useranno i loro monogrammi per
“firmare” i vari prodotti editoriali. Nei secoli seguenti, anche molti artisti cominceranno firmare le
proprie opere con un monogramma:
Al giorno d’oggi, molti marchi del mondo della moda sono, appunto, dei monogrammi.
Questa scelta permette non solo di avere un logo semplice e riconoscibile, ma di far sì che, grazie alle iniziali, l’osservatore sappia abbinare immediatamente il monogramma all’azienda corrispondente. La nostra consegna di oggi era appunto di fare un monogramma con le nostre iniziali. Per realizzare il monogramma prima di tutto abbiamo lavorato prima su carta, creando delle bozze di monogrammi, successivamente abbiamo, creato il monogramma scelto su illustrator, usando lo strumento di ricalco.
Questo è il mio monogramma spero vi piaccia.

Riccardo Vigni

Capire la luce in fotografia

Buongiorno e bentornati!!!

Per fare una fotografia ci serve luce e per scattarla in modo corretto dobbiamo farci tre domande di vitale importnza:

CHE TIPO DI LUCE ILLUMINA IL SOGGETTO?

A questa domanda possiamo rispondere bilanciando il bianco sulla nostra macchina fotografica  (stiamo utilizzando una luce fluorescente o incandescente?).

QUANTA LUCE ILLUMINA IL SOGGETTO?

A questa domanda invece rispondiamo valutando i valori di tempo, ISO e diaframma.

COME IL SOGGETTO VIENE ILLUMINATO?

Riusciamo a rispondere cambiando le modalità di misurazione della luce (matrix, spot o pesata al centro).

Queste domande ce le siamo poste mentre eravamo in sala di posa con il prof. Manfredini, che faceva da modello per le nostre foto. In base alle risposte che i siamo dati alle 3 domande precedenti dovevamo scegliere in che modalità scattare, quindi o spot o matrix(valutativa); ovviamente vi chiederete cosa cambia da spot a matrix (valutativa)? Senza giri di parole vi dico che si lavora in matrix quando non c'è un forte contrasto tra il primo piano e lo sfondo, invece la modalità spot si usa quando c'è molto contrasto tra il primo piano e lo sfondo. Succesivamente dovevamo  il bilanciamento del bianco, decidere a che tempi lavorare (il minimo è un 1/30) e scegliere quanto tempo tenere aperto il diaframma.

In questo caso il prof è illuminato da due lampade fluorescenti in modo omogeneo quindi la modalità da utilizzare è quella matrix.

"f 5,0 - t 1/30 - ISO 800"

In questa foto il prof è illuminato da una sola lampada fluorescente, quindi ho utilizzato la modalità spot.

"f 5,0 - t 1/30 - ISO 800"

La foto è stata scattata con una lampada tungsteno, accesa sulla nostra destra, e ho utilizzato la modalità spot.

"f 5,0 - t 1/30 - ISO 800"

L'effetto che ora vedrete si chiama effetto silhouette, e si forma misurando la luce esterna (nel nostro caso la luce naturale dalla finestra) e utilizzando la luce diurna in modalità matrix. Ottenendo una foto in controluce. Bello no?!

"f 9,0 - t 1/50 - ISO 100"

Pubblicità minimal

Buongiorno a tutti!!!

Il lavoro di oggi era quello di realizzare una pubblicità minimal, per questo lavoro ci siamo ispirati alla pubblicità dell'ipod realizzata dalla apple qualche anno fa. Per realizzare questa pubblicità ci siamo fatti una foto e poi abbiamo ricalcato noi stessi su illustrator usando i tracciati. Io ho scelto di pubblicizzare un pallone da pallavolo. Come vi ho già detto per realizzare questa pubblicità la prima cosa che abbiamo fatto è stato farci un foto, io ho scelto come posa il momento dopo il lancio della palla per poi battere (colpendo il pallone, meglio precisare prima che qualcuno si faccia strane idee),

è inutile che vi spieghi la posa a parole dato che ora la vedrete nell'immagine.

Ecco a voi la mia pubblicità minimal!!!

Pubblicità minimal "è possibile"

Esercizio saturazione

Buongiorno a tutti!!!

Oggi la prof ci ha fatto lavorare su un nuovo esercizio con Photoshop. Questo esercizio consisteva nel scegliere tre fotografie da Internet ed utilizzare lo strumento SATURAZIONE per modificarle.
Nella prima immagine bisognava de-saturare lo sfondo per far risaltare di più il soggetto.
Nella seconda bisognava de-saturare lo sfondo al massimo (fino al bianco e nero) lasciando invariato il soggetto.
Nella terza ed ultima foto bisognava de-saturare del tutto il soggetto (fino al bianco e nero) lasciando invariato lo sfondo.
Ora vi faccio vedere i miei lavori spero vi piacciano.

sfondo in bianco e nero

soggetto saturato, sfondo de-saturato

soggetto in bianco e nero

Collage tonalità

Bentornatiiiiiii!!!!!

Il lavoro di questa settimana è stato un collage di immagini. In breve ecco cosa abbiamo fatto:

Abbiamo scelto otto foto, le foto scelte dovevano essere tutte inerenti ad uno stesso tema e avere la stessa tonalità di colore.

Se non avete mai sentito questa parola, oppure non avete la minima idea di cosa sia, tranquilli ci sono io ad aiutarvi. Per tonalità intendiamo infatti le varie sfumature che un colore può avere.

Nel caso la nostra immagine non avesse avuto la tonalità giusta, potevamo andarla a modificare tramite dei comandi di photoshop, in modo da avere sempre la stessa tonalità.

I colori che ho scelto sono il rosso e il giallo, e questo è il mio collage.

Le belle statuine

Buongiorno a tutti!
Oggi vi parlerò di un lavoro un po' diverso... Un lavoro per un'altra materia.
La prof. Morselli di Storia dell'Arte, per Natale ci ha dato una consegna un po' particolare: a coppie dovevamo scegliere una statua greca tra quelle messe a disposizione da lei, descriverla, raccontarne la storia, rifare una foto di noi nella stessa posizione ed infine creare un Power Point.

io e la mia compagna di classe Lavinia (del blog Likethefirstpicture)
Ecco a voi le due foto messe a confronto. Spero vi piaccia.

il Doriforo

io